'Fellini: Rođen sam lažljivac' dokumentarni je film usredotočen na poduži intervju koji je Fellini dao filmašima 1993. godine, neposredno prije svoje smrti. Kao izvor informacija o njegovom životu i radu, ovaj intervju je gotovo bezvrijedan, ali kao uvid u njegov stil, neprocjenjiv. Nakon što sam dvaput intervjuirao majstora, jednom na mjestu njegovog 'Fellinijevog satirikona', podsjetio sam se na njegov dar za vrtenje bajki koje se pretvaraju da govore o njegovom radu, ali su zapravo izmišljene iz ničega.
Pokojni talijanski redatelj Vittoria De Sica jednom je rekao da svatko može odigrati barem jednu ulogu - sebe - bolje nego što bi to itko drugi mogao. De Sica je to vjerovanje ilustrirao u svojim neorealističkim filmovima iz kasnih 1940-ih, poput 'Kradljivca bicikala', a sada američki glumac Robert Duvall to ponovno dokazuje u prekrasnom i jedinstvenom novom filmu koji je napisao i režirao, pod nazivom 'Angelo ljubavi moja. ' Evo filma koji ne bi mogao postojati bez ljudi koji su u njemu - a za koliko filmova je to istina? Film govori o životima, svađama, rivalstvima i snovima grupe njujorških Cigana, a Duvall je regrutirao prave Cigane da glume same sebe. Njegova inspiracija za film došla je kada je vidio mladog ciganskog dječaka po imenu Angelo Evans kako vara mnogo stariju ženu tijekom svađe na pločniku na Manhattanu. Duvall je mislio da Angelo pripada filmovima. Nakon što sam pogledao film, slažem se. Ovdje je ulično pametan, inventivni klinac od otprilike 11 ili 12 godina koji ima neke poteze i dio cinizma iskusnog prevaranta. ('Ima svoje malene mačo pokrete tako da se maze', napisao je David Anson za Newsweek, 'on je poput imitatora djeteta.') Angelo je proizvod kulture koja ga je naučila da mu svijet duguje život, a on je veselo slaže se. Ono što ponekad gotovo zaboravimo je da je i Angelo dijete, ranjivo i lako ranljivo, te da je velik dio njegovog čina furnir. Duvall svoju priču plete oko Angela. Upoznajemo njegovu majku, oca, sestru i djevojku, te par zlikovačkih Cigana koji ukradu prsten koji je Angelo namjeravao pokloniti svojoj budućoj nevjesti. Svi ti ljudi manje-više igraju sebe. Angelova obitelj doista je njegova obitelj; negativce glume brat i sestra, Steve i Millie Tsigonoff, koje je Duvall upoznao u Los Angelesu. Iako je radnja filma u osnovi način da gledamo živote likova, pretpostavljam da bi se Cigani mogli poistovjetiti s takvom zapletom – uključuje krađu, ponos, osujećenu pravdu i osvetu. Nakon što su Tsigonoffovi ukrali prsten, slijedi nepromišljena potjera u Kanadu da ga vrate (i prekrasna scenografija u ciganskom kampu koji je navodno napadnut od strane duhova). Zatim slijedi scena suđenja u stražnjoj prostoriji irsko-američkog bara u Brooklynu. Sve je učinjeno s velikom energijom i ozbiljnošću, iako se na kraju filma čini da prsten nije bitan. Angelo također glumi u nekoliko prilično samostalnih scena koje obilno ilustriraju zašto ga je Duvall smatrao tako fascinantnim. Od svog jednog dana u školi pravi prkosan nered. Pokušava pokupiti lijepu country pjevačicu koja je barem 10 godina starija od njega. On i njegova sestra sudjeluju u dugom, dopadljivom razgovoru sa starom gospođom u kafeteriji; žele je uvući u mamin gatarski salon, ali gospođa je Njujorčanka i nije rođena jučer. Sve ove scene imaju posebnu čaroliju jer osjećamo da su stvarne, da izlaze iz ljudskih života. 'Angelo ljubavi moja' je tehnički izmišljeni film. ali Duvall je radio tako blizu svojim izvorima da ima uvjerenje kao dokumentarni film. Možda zato što je tako dobar glumac, Duvall je uspio slušati svoje likove, stvarno ih vidjeti, a ne svoju predodžbu o tome kako bi se trebali kretati i ponašati. Postoje trenuci u ovom filmu kada se kamera zadržava na dodatni trenutak i scene koje se baš i ne uklapaju u sve ostalo, a osjećamo da ih je Duvall ostavio jer su otkrili nešto o njegovim Ciganima što je promatrao i želio podijeliti. Izlazimo iz filma postavljajući si pitanje na koje film ne pokušava odgovoriti: Što će biti s Angelom u godinama koje dolaze? Jedna je stvar biti sladak, ulični klinac. Druga je stvar pokušati tu ulogu nositi kroz život sa sobom. Angelo bi to mogao izvesti, ali film nam ne pokušava prodati tu romantičnu nadu. Umjesto toga, čini se da Duvall sugerira da je Angelo više od živopisnog ciganskog klinca; da ima stvarni potencijal kao osoba, ako može izrasti iz zamke svojih živahnih manira i ako nije previše oštećen njegovim naopako djetinjstvom. Tko zna? Jednog dana, za 10 godina, možda će se pojaviti film pod nazivom 'Angelo, moj prijatelj'.
Sve se svodi na razliku između 'koncerta film' i dokumentarac. 'Provedimo noć zajedno' u biti je a koncertni film koji snima 'idealan' koncert Rolling Stonesa, put zajedno iz snimaka snimljenih na nekoliko koncerata Stonesa na otvorenom i u zatvorenom. Ako to je ono što želiš, uživaj u ovom filmu. Htio sam više. Bio bih zainteresiran za film koji istražuje fenomen Rolling Stonesa, koji bill sebe kao najveći rock 'n' roll bend na svijetu, a zasigurno jesu najizdržljiviji. Želio bih znati više o uprizorenju moderne rock koncert, koji je nedvojbeno najsenzualno najnadmoćniji izvanratni spektakla u ljudskoj povijesti, a koji je možda bio izmišljen, u obliku i u njegova usredotočenost na jednog karizmatičnog pojedinca, na Hitlerovim masovnim skupovima. ja bih voljeli su znati više o Micku Jaggeru; kakav je osjećaj za obrazovanog, pismen, civiliziran čovjek u ranim četrdesetima, s glavom za brojke i a dar za ugovore i pregovore, da se šepuri s kopčom prije desetaka tisuće vrištećih, drogom poludjelih obožavatelja? “Hajde da provedemo noć zajedno” ne odgovara ova pitanja niti je, da budemo pošteni, bila namijenjena. To je glazba od zida do zida. Film se dobro prodaje u obliku kućnog videa; to je filmski Top Forty s Jaggerom i Stonesi koji izvode mnoge od svojih najpoznatijih hitova. Ali nakon izvjesnog točka postaje monotona. Na početku filma bio sam uhvaćen u Stonesovi valovi zvučne energije, i fascinirani Jaggerovom uzbudljivom, neograničenom energija na pozornici. Do kraja filma jednostavno sam bio zaprepašten, i to ne čak '(Can't Get No) Satisfaction' bi me moglo prilično razbuditi. Film je režirao Hal Ashby, dugometražni redatelj čiji zasluge uključuju “Šampon” i “Posljednji detalj”. Bilo je navodno fotografiran s dvadeset i jednom kamerom, pod vodstvom snimatelji Caleb Deschanel i Gerald Feil. Imaju puno dobrog stvari na filmu, ali nisu probili ništa novo. Najbolji kamen dokumentarac je i dalje “Woodstock” (1970.), a najbolji koncertni film je vjerojatno “Božansko ludilo” Bette Midler! (1980). Stonesi su snimani više snažno prije, također, u “Gimme Shelter”, zapanjujućem dokumentarcu iz 1969 koncert Stonesa u Altamontu, na kojem je ubijen muškarac. Najgori odlomci u “Let’s Spend The Night Together” pjesme su u koje Ashby i njegovi suradnici pokušavaju doći ozbiljno simboličan. Postoji, na primjer, montaža slika iz patnje svijet: izgladnjela djeca, budistički redovnik koji se samospaljuje, kostur nalik tijela žrtava gladi, odrubljene glave političkih zatvorenika itd ideja je, pretpostavljam, pružiti vizualni kontrapunkt apokaliptici Stonesa slike. Učinak je odvratan; ovaj film nije zaslužio pravo na iskorištavanje tih stvarnih slika. Najbolji odlomci uključuju Jaggera, koji je pravedan o cijeloj emisiji, s izuzetkom skraćenog sola Keitha Richardsa i čudan međuigre tijekom kojeg buduće kraljice ljepote upadaju na pozornicu i zaplešite uz 'Honky Tonk Woman'. Jagger je, kao i uvijek, arogantan hermafrodit, ponosno šepureći pred svojim obožavateljima i dirigirajući pjesmama, the bend, a publika svojim savršeno tempiranim pokretima tijela. Postoji uzbudljiv trenutak kada se spusti u gomilu i, noseći ručni mikrofon, pjeva dok ga podižu na talas zaštitara s jedne strane gledalište u drugu. Zabavno je, ali to je otprilike jedini put kad vidimo publika u ovom filmu; Ashby je očito donio redateljsku odluku da zadržati publiku u dugom kadru, pretvarajući je u kolektivnu, pulsirajuću masu. No, to mu ograničava mogućnosti postavljanja vizualnih ritmova u montaži. U takvim značajnim rock filmovima kao što su “A Hard Day’s Night” (1964.) i “Woodstock”, publika je pružila ne samo kontrapunkt nego i emocionalnu povratnu informaciju. “Ajmo Spend The Night Together” čini se da je prilično pomno izračunato kao pravedno jednostavno zapis nastupa, i ako je to ono što želite, to je ono dobiješ.
Jedna stvar koju odmah primijetite kod kung fu heroja je da ne pričaju puno. Oni su ljudi od akcije. Razmjenjuju par kratkih riječi: Uvrijedili ste moju čast! Ha! Ha! Sad ću te ubiti! A onda su legli jedno u drugo šakama, stopalima, laktovima i noktima. Čak i u ranim scenama, kada postavljaju radnju, drže dijalog na apsolutnom minimumu. Herojski stručnjak za kung fu odlazi u hram razgovarati s dugobradim Učiteljem, koji kaže nešto poput: 'Učenici Wonga uvrijedili su čast hrama!' A onda junak odgovara: 'Ha! Ha! Sad ću ih ubiti!' Razlog oskudice dijaloga u većini kung fu filmova lako je objasniti. Masovno se proizvode u Hong Kongu i šalju se diljem svijeta. Što manje riječi, to će sinkronizacija manje koštati. Autori 'They Call Me Bruce' ne ciljaju na globalnu publiku. Snimaju kung-fu filmove za istu američku publiku koja je išla na 'Airplane!', 'Airplane II - The Sequel' i 'Jekyll & Hyde... Together Again'. To im omogućuje da dugo pričaju o dijalogu i kratko o akciji, a pritom gube cijelu satiričnu oštrinu. 'They Call Me Bruce' ima nekoliko smiješnih akcijskih scena, vrlo malo, ali većinu vremena njegov humor ovisi o igrama riječi i drugim slabim duhovitostima Johnnyja Yunea, koji glumi njezinog junaka. Yune je također zaslužan za pomoć u pisanju scenarija - i mogu vjerovati u to, budući da većina njegovih dijaloga zvuči kao da je izmišljena na licu mjesta. Radnja je veselo idiotska. Mafija želi poslati malo kokaina sa zapadne obale u New York, prerušen u posebnu marku orijentalnog brašna. Stoga je vrhunski mafijaš dodijelio svom kineskom kuharu Bruceu da nosi drogu na istok, u pratnji pouzdanog šofera. Usput se upuštaju u uobičajene avanture, uključujući i sukobe s mafijašima u Vegasu i Chicagu. (U dirljivoj lokalnoj boji, film uključuje dioničke snimke Lake Shore Drivea i South Wabasha kako bi se utvrdile njegove lokacije u Chicagu, iako su sve scene s Johnnyjem Yuneom snimane u zatvorenom prostoru.) Yuneov lik je blaženi idiot, Jerry Lewis. reread koji je specijaliziran za loše igre riječi. Uzorak: 'Ako ste znali sushi, kao što ja znam sushi.' No, on ima svojih smiješnih trenutaka, posebno u uspomenama na mudrog starog Učitelja. 'Uvijek zapamti, sine, udari ih nogom u prepone!' Pravi problem s 'Oni me zovu Bruce' je što je to satira žanra koji je gotovo satiričan. Pravi kung-fu filmovi toliko su nevjerojatni i toliko suludi da je teško napraviti satiru koja jednostavno ne pokriva isto tlo.
'2 Fast 2 Furious' Johna Singletona priča priču tako besramno besmislenu, sve što možemo učiniti je odmahnuti glavom u nevjerici. Uzmite u obzir da veliki vrhunac uključuje gospodara droge iz Miamija koji unajmljuje dva ulična trkača da pokupe torbe pune novca u North Beachu i dostave ih u Keys, i dodaje: 'Uspiješ, ja ću ti osobno predati 100 Gs na cilju crta.' Kvragu, za 10 Gs, iznajmio bih kombi u Aventura Mall-u i sam isporučio robu.
Gabita je možda najneznamenitija mlada žena koja je ikad imala glavnu ulogu u filmu o vlastitoj trudnoći. Čak i ako mislite da je 'Juno' bila previše pametna, dva sata s Gabitom natjerat će vas da kupite kartu za Bukurešt za Diablo Codyja. Ovo je snažan film i izrazito vizualno ostvarenje, ali ne zahvaljujući Gabiti (Laura Vasiliu). Vozački lik je njezina cimerica Otilia (Anamaria Marinca), koja obavlja sve teške poslove.
Drugi bi gledatelji mogli smatrati A Chiara autentičnom i duboko prožetom dramom, ali njezin ograničavajući stil i karakterizacije samo su toliko promišljeni.
Sjajna priča o podrijetlu Djeda Mraza s glumačkom postavom punom zvijezda, raskošnim vizualima i nekim melankoličnim detaljima kako ne bi bila previše slatka.
Ciambra nije velika radnja, umjesto toga se oslanja na svog glavnog lika i njegove opasne i frustrirajuće eskapade kako bi stvorila empatiju.
Je li Noel Black stvarno želio režirati ovaj film? Imam dobar razlog za pitanje. Otkako je 1968. snimio legendarni 'Pretty Poison', Blackova karijera je odstupila od televizijskih zadataka (Nancy Drew, Hawaii FiveO) do nejasnih filmova ('Jennifer on My Mind') i natrag. Nikada zapravo nije uspio ponoviti svježinu tog prvog uspjeha, u kojem su glumili Anthony Perkins i Tuesday Weld u sablasnoj priči o ubojstvu u malom gradu.
U šou biznisu postoji nešto poznato kao 'loš smijeh'. To je smijeh koji ne želite dobiti, jer ne ukazuje na zabavu, već na nevjericu, nervozu ili neodobravanje. 'Prljava sramota' Johna Watersa jedina je komedija koje se mogu sjetiti i koja se više nasmije nego dobro.
Prva brza gluma, vrlo vjerodostojno okruženje i izravna režija usko kao bubanj čine da pjevuši s izravnošću kakvu malo koji film o društvenim problemima može shvatiti.
“After Hours” se približava pojmu čistog filmskog stvaralaštva; to je gotovo besprijekoran primjer za sebe. Nedostaje mu, koliko mogu utvrditi, lekcija ili poruka, a zadovoljava se time što prikazuje junaka koji se suočava s nizom isprepletenih izazova za njegovu sigurnost i zdrav razum. To je 'Pogibelji Pauline' hrabro i dobro ispričana.
Čudovišna priča s uzbudljivim mamac-and-switch, čije srce polako krvari poput Plavog Valentina.
Tempo All My Puny Sorrows toliko je veličanstven, a cjelokupni ton toliko rezerviran da rezultira emocionalno prigušenim filmom.
Ljudi se materijaliziraju iz jasnog bijelog svjetla, dok zvono zvoni. Gdje su? Obična zgrada okružena je zelenilom i nejasnim prostorom. Dočekuju ih članovi osoblja koji ljubazno objašnjavaju da su umrli i da su sada na usputnoj stanici prije sljedeće faze svog iskustva.
Sarah Dessen graciozno zaobilazi prečeste linije radnje o zlim djevojkama ili nesporazumima i stvara osjećaj zajedništva, povezanosti i tradicije.
Angelyne se veselo poigrava linijama između identiteta i zablude, i to sa svim pjenušavim žarom figure iz stvarnog života po kojoj kopka. To je briljantna stvar.
Najčudniji prizor u 'Alvinu i vevericama' nisu tri raspjevane veverice. Ne, to je iznenađenje spremljeno za završne naslove, gdje vidimo naslovnice svih Alvin & albumi i CD-i tvrtke. Izgubio sam trag nakon 10. Nezamislivo mi je da bi itko poželio poslušati cijeli album tih piskavih glasića, a kamoli 10. 'The Chipmunk Song', možda, zbog svoje prolazne novosti. Ali 'Samo ti'?
Copyright ©2023 Sva Prava Pridržana | huberreisen.at